Blog d'Arts 3 ...

Une belle idée pour le week end du 19 et 20 novembre.

A 20 mn de Nantes à Sainte Lumine de Coutais, venez découvrir le travail de 5 créatrices de talent :

• Manuela Dupont, artiste peintre

• Ambre Hervo, céramiste

• From the Moon, accessoires et vêtements

• Estelle Dassé, modiste

• Elise Patte, créatrice textile

VENTE PRIVEE, au 10 rue de la Paix à St Lumine de Coutais (44310)

les 19 et 20 novembre de 11h à 19h

Au plaisir de vous y retrouver !''

... Ne rime pas avec morosité !

Avec Manuela Dupont, artiste peintre et créatrice des "pendules". Des illustrations poètiques reproduites sur du pvc, et des textes qui font rêver.

Joli cocktail pour envisager l'heure de la rentrée !

Mais dépêchez-vous, la série très limitée s'épuise. Seule la version bleu nuit est encore disponible !

Aussi mais pas seulement !

Retrouvez dans la boutique la jolie collection de boucles d'oreilles imaginées par Marion Pruvot. A partir de 16 euros et disponible dès aujourd'hui !

Sylvie est Installée depuis quelques années dans le Finistère, près de Loctudy, face à l'Océan. Autoditacte, exigeante dans son travail et pleine de sensibilité, Sylvie créé des formes très abouties et des nuances de couleurs très subtiles.

Sylvie réalise des pièces tournées en grès blanc. Elle fabrique des objets usuels répondant aux besoins de la vie dans un souci d'esthétique et de bien être. Chaque pièce est faite à la main, chaque pièce est unique.

Nous aimons la palette des coloris prune et l'ingéniosité des vases couvercles !

Et puis si vous souhaitez en savoir plus sur la création : tournage, tournassage, biscuit ... Et j'en passe ! Sylvie nous propose sur son site une page claire, concise, pour en savoir un peu plus !

Marie Herisse, créatrice pleine de talent aussi à l'aise avec le métal que les étoffes !

Diplomée d’histoire de l’art, Marie poursuit son parcours par une formation d’art appliqué – art du bijou et du joyau. Depuis 2006, elle a créé M’créa, dédiée à la fabrication de bijoux en argent et d’accessoires de mode (sacs, chapeaux …)

Marie réalise des bijoux contemporains, tous pièces uniques.

Marie est passionnée par la matière et nous ... Nous adorons tous les effets qu'elle parvient à créer : effet fraisé, martelé …

Laurence Madec est une petite nouvelle dans l'univers d'Arts 3 petits points. Et pourtant sa démarche et son parcours sont déjà si variés.

Laurence vit à Nantes et créé des objets et des meubles en carton depuis presque 15 ans. Elle est diplômée de l’ESDI (école supérieure de design industriel) puis devient responsable création pendant 10 ans dans une entreprise de cartonnage de luxe.

Peu à peu, la matière brute, issue de la récupération, s’est imposée dans ses créations pour son formidable potentiel créatif & décoratif. En septembre 2009, Laurence a décidé de lancer sa marque.

Notre coup de coeur, c'est la gamme enfants avec ses couleurs, ses formes qui invitent aux jeux et aux rêves. Chaque pièce est conçue artisanalement dans le souci du détail et des finitions.

Des cadeaux de naissance originaux à prix raisonnables : des cadres lapin, tortue ... Des rangements et même des étagères éléphants !

Créatrice de bijoux grand cru, made in St Emilion !

L'atelier de Pascaline est né en Corse dans le village de Sant'Antonino. Pascaline crée, décore, coud, pendant sept années. Puis revient s'installer dans le sud-ouest, elle fait une pause de quelques mois sur l'île de la Réunion. Mais l'envie et le besoin de créer sont les plus forts !

Elle va donc reprendre ses crayons, ses blocs de croquis, partir à la recherche de fournitures et de petits trésors, lire, regarder, ressentir et s'inspirer, pour créer la marque "la vie en couleurs" !

Pascaline Renaud nous présente des bijoux artisanaux tous fabriqués à la main, à la fois élégants et naturels. Le bois qu'il soit de noyer, de laurier, de merisier ou même en ceps de vignes tient une place toute particulière dans les créations de Pascaline. "Chaque pièce est unique et originale, comme toutes les femmes qui les portent !"

Après Marie, voici une nouvelle rencontre avec Ambre, jeune céramiste.

Ambre obtient en 2007, à Arras, son diplôme Universitaire des Métiers d'Art spécialité Céramique, puis revient dans la région nantaise.

En 2009, elle ose et créé son atelier et depuis s'enchaînent salons et expositions, pour le bonheur de tous ceux qui découvrent son travail.

Les créations d'Ambre sont épurées, les couleurs sont fraiches, printanières, naturelles. Les motifs sont simples par de légères superpositions d'émaux qui donnent du relief, une dynamique à l'objet et permettent de contraster les couleurs entre elles.

Nous avons craqué pour ses petits bols vert tendre, beige et blanc.

Au passage, je vous invite aussi à découvrir la Revue de la céramique et du verre. Cette revue est en soi un bel objet ! Elle témoigne de l’évolution de la création contemporaine des arts du feu, aussi bien en France qu’à l’étranger, s'intéressant au savoir faire traditionnel comme à l'innovation technique. Et dans le numéro d'avril, on y parle de la création contemporaine indienne et du Kulhar indien, le "fameux petit bol".

Marie Balme est une toute jeune créatrice installée depuis le début de l’année 2009.

Sa formation de céramiste s’est faite dans le Gard. Puis des stages chez divers artisans lui ont permis de développer sa propre créativité. Marie est aujourd’hui installée dans le Morbihan.

Elle travaille sur la création de pièces utilitaires et décoratives en faïence. Les formes sont simples et épurées afin de laisser tout l’espace au décor graphique. Marie incorpore ainsi dans ses créations des écritures, des dessins humoristiques. Elle trouve son inspiration dans la chanson, la poésie ou la bande dessinée.

Nous on adore son inspiration et son "bla bla" !

Bénédicte Vallet est céramiste en Bretagne et créatrice de l’atelier « les Doigts d’Argile ».

La démarche de Bénédicte est celle d’une céramiste – plasticienne, travaillant le grès et la porcelaine. En constante recherche, à travers ses assemblages, elle créé un lien entre artisanat et nature.

Dans les créations de Bénédicte Vallet, il existe une forte relation au textile et à la fibre. Bénédicte utilise la porcelaine « comme une peau se chargeant d’une idée, d’une émotion, d’un message. Parfois un dialogue se tisse entre céramique et autres matières : crin, chanvre, bois … »

La boutique Arts 3 petits points est ravie de l'accueillir et vous invite à découvrir ses créations de grès : plats et coupelles et ses boites de porcelaines.

Françoise Naud est depuis son enfance passionnée par le dessin et toutes les formes de créations artistiques.

Françoise valide dans un premier temps un parcours universitaire en sociologie puis revient à la création.

Une formation professionnelle dans le vitrail ... Et rapidement l’ouverture d’un atelier à Aix en Provence. Ainsi depuis 10 ans, Françoise Naud propose des créations très originales.

Pour Françoise « le vitrail est vivant et magique, lorsqu’en fonction des moments de la journée, il s’illumine et renvoie de nombreux reflets colorés à ce qui l’entoure ».

Le vitrail offre de multiple possibilités, dans les formes et les couleurs. Créations abstraites, figuratives, contemporaines, le travail de Françoise Naud est d’une grande diversité.

Son souhait « faire vivre le vitrail encore longtemps et l’adapter à notre société moderne ».

Lenora Le Berre est une artiste céramiste installée en Bretagne.

Après une maîtrise d’arts plastiques sur le thème de la céramique en 1996, un saut dans l’univers immatériel de l’infographie puis quelques années au service culturel d’une association, elle a fait le choix du retour à la terre, celui de la création.

« Ce sera l’argile que l’on contraint et qui garde la mémoire de nos empreintes. Celle qui évolue et change d’état, passant de cru au cuit avec les exigences et accidents du raku. C’est un dialogue imaginé au service de la forme et du volume."

Là dessus, de belles rencontres, de riches échanges et la voilà bien accompagnée sur les sentiers de la création. Volonté, persévérance et passion sont les éléments moteurs de sa pratique.

C'est dans le cadre bucolique du vignoble nantais qu'est installé le céramiste François Echappé.

Les créations de François sont une invitation à la pureté et une sorte de "zenitude", à la mise en lumière de l'imperfection et de l'inachevé aussi.

François créé en pensant aux objets ou decorations dont il pourrait avoir besoin au quotidien, toujours guidé par la recherche d'une simplicité des formes et des lignes.

Ce créateur pratique aussi bien la technique de cuisson raku que la cuisson haute température du grès.

Arts 3 petits points vous invite à découvrir ses créations pures et délicates.

Xavier Montero est un artiste peintre nantais, né d'une mère Espagnole et d’un père Péruvien.

Après des Etudes d’Arts Plastiques à la faculté de Rennes, Xavier a multiplié les recherches et les expérimentations sur diverses techniques et matériaux.

En 2007, Son envie de travailler sur l’origine et l’identité le mène sur la terre de ses ancêtres. Le projet se concrétise et devient un périple familial de 7 mois en Amérique Latine (Pérou, Bolivie, Equateur, Argentine).

Ce retour à ses racines devient l’élément moteur de son exploration actuelle. Ainsi comme un véritable carnet de voyage, naîssent les toiles "Traces latines".

"Plusieurs thématiques sont abordées (le corps, le souvenir, l’identité, l’origine…). Peu à peu je commence à mettre en relation tous ces points : Le traitement des corps se rapproche étrangement de ceux des murs. L’inachevé, le gestuel, les différents points de vue sur un même plan sont les bases de mon expression. La trace, l’identification de choses vécues qui sont marquées par le temps sont des directions qui me poussent à avancer dans ma recherche plastique.

Les supports varient : bois, toile, papier, cartons, récupe. L’utilisation de matériaux de récupération (dossier de chaises, bois mer..) de chaux, plâtres, sables donnent à la lecture de mes travaux des indices de temps, de lieux." Xavier Montero.

Ypïou est né du plaisir de créer pour soi et pour les autres.

Solenn a d'abord été attirée il y a quelques années par les collages. Le plaisir de superposer et d'assembler des petits papiers l'on peu à peu amenée à la couture, activité similaire au niveau de la démarche mais beaucoup plus riche au niveau des possibilités créatives.

Séduite par tout ce qui a attrait à l'Asie et notamment au pays du soleil levant, Solenn s'est naturellement tournée vers des tissus venus directement du Japon.

La beauté et la finesse des motifs ainsi que la multitude de coloris offerts par les imprimés japonais permettent de créer à l'infini des univers feminins, colorés, intemporels mais surtout uniques.

Ypïou vous propose ainsi des petites series de sacs, d'accessoires ou encore de la petite déco créées dans des patchworks mariant les imprimés japonais à des tissus à pois, ou à fleurs et mélangeant différentes matières tels que des skaï, des velours ou encore du chririmen.

Un univers inventif et coloré à découvrir sans attendre !